오디오 품질의 진화 이해하기

형식 측면에서 음악 산업의 발전은 주기적이었습니다 - 아날로그 테이프와 비닐의 시대가 지나고 컴팩트 디스크의 시대가 왔으며, 그 후 파일 형식, Hi-Res 사운드, 마지막으로 스트리밍이 이어졌습니다. 그러나 오늘날 우리는 품질의 최고 수준에서 펜듈럼이 다시 돌아왔다고 자신 있게 말할 수 있습니다 - 비닐은 다시 모든 생명체보다 더 생생해졌습니다. 자기 테이프와 컴팩트 카세트에 대한 관심의 부활은 말할 것도 없고, 아날로그 사운드는 음악 애호가와 오디오파일들이 불가피한 인체공학적 제한을 감수할 준비가 되어 있을 정도로 호화로운 사운드를 보여줍니다. 이 기사에서는 가정용 사운드 형식의 진화를 따라가고, 발전의 논리를 이해하고 그것이 사운드 품질에 미치는 영향을 살펴보며, 또한 산업의 미래 발전에 대한 예측을 해보겠습니다.

그람폰의 시대

에디슨의 첫 번째 왁스 실린더 축음기는 1877년에 만들어졌습니다 - 그래서 오늘날 가정용 음악 산업과 첫 상업적 음반 녹음은 이미 148년이 되었습니다. 250 - 2000 Hz의 주파수 응답이 선언되었지만, 인간의 청각 매개변수와는 일치하지 않지만 원래 녹음에 대한 아이디어를 충분히 제공했습니다. 그러나 20세기 초의 그람폰의 시대는 그리 널리 퍼지지 않았습니다 (전 세계에서 연간 10만 대의 기계가 판매되었습니다).

비닐 레코드

사실, "가정 음악"의 발전은 1948년에 시작되었습니다, 비닐 레코드, LP의 도입과 함께. 1960년대에는 레코드의 진정한 붐이 시작되었습니다 - 미국에서만 연간 1억 장 이상의 LP가 판매되었습니다! 시작할 때, 비닐은 30 - 15,000 Hz의 주파수 응답을 보장했으며, 비닐 레코드는 고품질 음악 재생을 위한 장비의 대량 생산의 시작에 기여했습니다. 비닐은 "그 바로 그" 역동적이고 리드미컬한 사운드를 제공하여 음악적 감정과 작품의 정신을 완벽하게 전달했습니다.

 릴 투 릴

비닐과 병행하여 자기 테이프 녹음 또는 릴 투 릴이 발전했습니다 - 1949년부터 Ampex, Tandberg의 가정용 R2R 테이프 레코더의 대량 생산이 시작되었습니다. ¼인치 너비의 테이프를 사용하는 형식은 빠르게 세 가지 가지로 나뉘었습니다 - 19 cm/sec (가정 표준), 38 cm/sec (전문 Hi-Fi), 76 cm/sec (마스터 테이프). 스튜디오 다중 트랙 테이프는 ½", 1" 및 2"로 생산되었습니다. 22000 Hz까지의 주파수 응답과 뛰어난 음질은 그 역할을 다했습니다 - 초기에는 다소 느린 시작과 전문적인 사용에 대한 지향으로 인해 1970년대에는 전 세계에서 연간 5000만 개 이상의 가정용 자기 녹음이 있었고, 1973년에는 미국의 오디오 시스템에서 릴 투 릴 테이프 레코더의 점유율이 20-25%에 도달했습니다. 자기 테이프에 녹음하는 것(38 cm/s 형식)은 여전히 사운드 품질 측면에서 표준으로 남아 있으며, 어떤 형식도 현실감 측면에서 그것에 가까워지지 않았습니다. 비닐이 가정용으로 지배적인 형식으로 남아 있었고, 자기 테이프는 더 고급 시나리오에 해당했지만, 시장에는 많은 다른 가정용 형식이 등장했습니다.

8트랙 스테레오

1964년, RCA와 리어 제트는 판매량 측면에서 자기 테이프와 거의 비교할 수 있는 형식을 도입했습니다 - 8트랙 스테레오 / 8-트랙 카트리지 (자기 테이프 루프가 있는 카트리지). 비닐과 유사한 주파수 응답을 제공하며, 컴팩트함을 제공하고 자동차 산업에서 널리 사용되었습니다 - 1978년까지 연간 5000만 대의 판매에 도달했습니다. 상당히 높은 플러터와 기타 사용상의 불편함으로 인해 8트랙은 시장에 더 이상 머물 수 없었습니다.

컴팩트 카세트

1963년 필립스가 출시한 유명한 컴팩트 카세트는 20세기 70년대까지 대량 가정 소비 형식이 되었습니다 (비닐과 함께). 그 당시 나카미치, 파이오니어, 소니의 호화로운 카세트 데크가 등장하였고, 돌비 B 노이즈 감소 시스템이 형식의 한계를 극복할 수 있게 해주었습니다. 표준 테이프(Type I)는 12–14 kHz의 주파수 응답을 보장하였고, Type II, Type IV는 당시 새로운 돌비 C 노이즈 감소 시스템과 함께 17–19 kHz로 보장하였습니다. 음질은 정말 따뜻하고 기분 좋으며 아날로그적이었습니다 – 그러나 세부 사항 측면에서는 비닐(특히 자기 테이프)과 비교할 수 없었습니다. 70년대 말까지 컴팩트 카세트는 자동차 시장에서 8트랙 카트리지를 대체하였고, 가정용으로는 비닐을 초과하기 시작했습니다 – 그러나 컴팩트 디스크의 출현(아래에서 더 자세히 설명)으로 인해 성장은 중단되었습니다. 유일한 동력원은 소니와 다른 브랜드의 포터블 플레이어, 워크맨이었지만 그들의 시대는 그리 길지 않았습니다.

엘카셋

1976년, 소니는 새로운 수준의 음질로 "카세트 르네상스"를 시도했습니다 - 엘카셋 시스템이 ¼" 테이프(릴 투 릴과 유사)와 함께 도입되었으며, 주파수 응답은 20,000 Hz까지 보장되었습니다. 큰 크기는 형식의 인기를 보장하지 못했고, 1980년에 단종되었습니다. 그의 음질은 이미 비닐에 상당히 가까웠습니다.

컴팩트 디스크 (CD)

이제 혁신적인 이정표로 넘어가겠습니다 - 1982년 컴팩트 디스크 (CD)의 도입. CD에 제로와 일로 인코딩된 디지털 정보는 44.1 kHz, 16비트 (20 Hz - 22050 Hz) 모델을 사용했습니다 - 사용의 간편함과 인체공학성이 CD의 놀라운 인기를 보장했습니다 - 판매가 정점에 도달했을 때 연간 4억 5천만 개의 CD가 판매되었고, 출시 10년 후인 1992년에는 10억 개 이상의 컴팩트 디스크가 판매되었습니다. 고주파에서 "가시적인" 사운드(특히 첫 번째 플레이어의 경우)에도 불구하고, 노이즈의 부재는 시장을 뒤집어 놓았습니다 - 그리고 몇 년 후 사용자들은 비닐 사운드가 훨씬 더 유동적이고 기분 좋았다는 것을 기억하기 시작했습니다.

미니디스크 (MD)

1991년, 소니는 소니 미니디스크 (MD)를 출시하여 1998–2003년에 정점에 도달하였고, 2013년에 단종되었습니다. 64 mm (2.5")의 재기록 가능하거나 미리 녹음된 자기 광학 디스크가 74 또는 80분의 ATRAC (Adaptive TRansform Acoustic Coding, 292 MB) 형식으로 제공되었으며, 2004년부터 Hi-MD로 확장되어 최대 1 GB까지 지원하였습니다. CD 수준의 음질을 보장하며, 미니디스크는 2200만 개의 재생 장치가 판매되었습니다 – 그러나 사실상 디스크와 완전히 디지털 오디오 재생 형식 간의 다리가 되었습니다.

MP3

디지털 정보의 오디오 사용과 컴퓨터 산업의 급속한 발전이 시장에 영향을 미치지 않을 수 없었습니다 – 다음 경계는 음악 형식의 물리적 본질에 대한 공격이었습니다. 그래서 1995년에 MP3 (128 kbps)가 등장했습니다 – 주파수 응답이 16,000 Hz까지 제공되는 압축 파일 형식으로, 컴팩트 디스크의 원본 녹음에 비해 품질이 불가피하게 감소했습니다. 그의 뛰어난 편리함은 MP3에 우위를 주었습니다 – 그리고 이미 1999년에는 플랫폼 중 하나인 나프스터가 8000만 명의 사용자를 보유하고 있었습니다. 압축 형식은 물론 많은 세부 사항을 잃었고, 그 당시 다른 형식과 품질 측면에서 경쟁할 수 없었습니다. MP3의 샘플링 주파수를 높이려는 실험은 품질 측면에서 거의 효과가 없었습니다 – 그래서 산업은 다시 디스크 형식으로 돌아가기로 "결정"했습니다. 

DVD-오디오

1999년, 도시바, 파나소닉, 워너 뮤직은 DVD-오디오를 도입했습니다 – 96 kHz / 24 비트 (5.1), 192 kHz / 24 비트 (스테레오) 녹음이 메리디안 로스리스 팩킹 (MLP) 알고리즘 데이터 인코딩으로 제공되었습니다. 2005년까지 총 판매량은 500만 장에 도달했지만, 약한 스튜디오 지원으로 인해 형식이 대량 시장에 진입하지 못했습니다.

SACD

소니는 1999년에 구두로 발표하였고, 2000년에 SACD 디스크 형식을 시장에 출시했습니다 – 현재도 존재합니다. SACD는 DSD 인코딩 (Direct Stream Digital) 2.8224 MHz, 1 비트를 사용하며 하이브리드 디스크 - SACD 및 CD 레이어를 지원합니다. 2007년까지 전 세계에서 약 1200만 개의 SACD가 판매되었고, 이후 형식은 더 이상 수집가의 희귀품이 되었으며, 희귀 릴리스(주로 유니버설 재팬의 SHM-SACD)의 전유물이 되었습니다. DVD-오디오와 SACD는 CD보다 자연스러운 사운드에서 현저히 우수했지만, 비닐에는 미치지 못했습니다. 아날로그 녹음(비닐, 자기 테이프)은 자연스러운 성능 측면에서 여전히 표준으로 남아 있었습니다.

Hi-Res

그러나 DVD-오디오와 SACD의 인기가 감소하는 것은 동시에 Hi-Res 파일 형식의 여명이었습니다 - Hi-Res PCM 포장을 FLAC 컨테이너에 사용하는 형식입니다. 이 방식은 192 kHz, 24 비트까지의 품질을 보장하였고, 당시(2009) 컴퓨터 하드 드라이브와 인터넷 연결의 폭이 이미 그러한 데이터 볼륨을 적극적으로 운영할 수 있게 해주었습니다. 그 후 소니의 DSD (Direct Stream Digital) 형식이 Hi-Res 개념에 합류하였고, 디지털 디스크 미디어는 사실상 오디오파일 시장에서 거의 자리를 잃었다는 것이 분명해졌습니다. 이러한 형식의 음질은 DVD-오디오 / SACD와 동등해졌으며 - 유사한 코덱의 사용과 하이엔드 스트리머의 발전이 이를 가능하게 했습니다.

스트리밍

정점에서 연간 500만 개의 Hi Res 디지털 앨범이 판매되었습니다 - 그리고 물론 형식은 파일 다운로드에서 스트리밍 분야로 빠르게 이동했습니다. 처음에는 압축 및 비압축 형식으로 - 2015년까지 44.1 kHz, 16비트 스트리밍이 사용되었습니다. 그리고 2020년에는 이미 스포티파이가 2억 8600만 명의 구독자를 보유하고 있었습니다! 웹 연결 폭의 증가와 함께 대부분의 스트리밍 서비스도 Hi-Res 구독 옵션을 도입하여 사용자들이 파일을 다운로드할 필요가 없게 되었습니다. 2021년 음악 산업의 수익에서 스트리밍의 비율은 62%였고, 2024년에는 75%에 도달할 것으로 예상됩니다.

비닐 르네상스 

2000년대 초반부터 좋은 옛 비닐이 오디오파일 시장에서 갑자기 좋은 반응을 얻기 시작했습니다 - 클래식 앨범의 재발행이 시작되었고, 판매가 개선되었습니다. 완전한 "비닐의 재림" 또는 "비닐 혁명"은 2000-2025년에 발생하였으며 - 지난해 4600만 개의 비닐 레코드가 판매되었습니다 (206% 증가), 2019년에는 연간 1900만 개의 LP가 판매되었습니다. 2024년까지 물리적 미디어 수익에서 비닐의 비율은 70%에 도달하였고, 2025년에는 비닐 판매량이 1970년대의 정점 수준의 50%에 도달할 것으로 예상됩니다 - 나쁘지 않죠?

아날로그 르네상스

병행하여 다른 아날로그 형식도 다시 발전하고 있습니다 - 2023년 컴팩트 카세트의 판매량은 300만 대에 도달하였고 (전년 대비 23% 증가), 릴 투 릴 테이프의 성장은 매년 15%의 안정적인 성장을 보여주고 있습니다.

결론

비결은 간단합니다 - 아날로그 형식(주로 비닐과 자기 테이프, 컴팩트 카세트 판매의 증가는 복고풍 패션에 대한 경의의 표현입니다)을 사용함으로써 우리는 더 높은 음질, 따뜻하고 매혹적인 아날로그 사운드, 그리고 듣는 동안의 진정한 촉각적 의식을 얻습니다. 봉투, 인쇄물, 수동으로 음악 시작하기 - 이 모든 것은 디지털에서 아직 도달할 수 없는 베이스의 밀도와 "사운드"의 벽을 느끼는 것과 인접해 있습니다. 물론, 이를 위해 비용을 지불할 준비가 되어 있다면 - 비닐도 이제 꽤 비싸고, 자기 테이프는 앨범당 500달러 이상이 될 수 있으며, 장비는 말할 것도 없습니다.

5년 후 우리를 기다리는 것은 무엇일까요? 일부 추정에 따르면 비닐 판매량은 연간 6000만 개의 LP에 도달할 것입니다. 스트리밍에서는 변화가 무손실 및 Hi-Res로의 전환과 관련될 가능성이 높습니다 - 2028년까지 모든 구독자의 10%에서 25%가 비압축 방송 옵션으로 전환할 것입니다.

결론적으로, 우리는 품질 측면에서 현대 오디오파일 사운드 형식의 순위를 작성할 것입니다:

4. CD 및 로스리스 스트리밍

3. Hi-Res 스트리밍

2. 비닐

1. 릴 투 릴